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SDVX 谱师第一手资料、身份线索与视频时间轴
持续更新｜首次整理：2026-08-01｜重大更新：2026-08-02
这页把“本人说过什么”“社区怎样猜”“现有资料真正能证明什么”分开。身份结论不会只凭谱面像不像来定；视频段落均尽量链接到原视频的具体时间点。
一、四个名义之间，目前能下到什么程度的结论
关系 当前判断 理由
Akizuki Nagomu ↔ フォックスロット 有具体风格相似说法，身份未决 社区确有“同一人”说法，也有具体到出张诱导的相似评价；然而二者至少两次以合作署名同时出现，社区 wiki 也分别列项。合作署名是重要反证，不能再把“很像”直接写成“中等可能为同一人”。 conceptual explorer ↔ えつや（@anhk7） 已由官方署名与本人公开确认 2026-08-02《THE VOLTENIZER 2026》画面将《サイハテ》的谱师标为 conceptual explorer as えつや；随后えつや本人发文“改めましてconceptual explorerです”。这已终结身份猜测。本人确认 ｜官方完整直播 七色Method ↔ conceptual explorer 原猜测已失去主要身份依据 Temporal Veil 与 Dear Deer 的风格相似仍是有价值的谱面观察，但 conceptual explorer 现已公开为玩家えつや。除非未来另有证据显示えつや同时使用七色Method，否则不应再由“很像”推成同一人。Akizuki Nagomu ↔ 七色Method 未见同一人证据 两者都以独立公开名义长期出现；当前调查没有发现把二者视为同一人的可靠来源。 Akizuki Nagomu ↔ AMAZE 已由本人公开合并 Akizuki 当前 X 账号 的显示名直接写作 Akizuki Nagomu / AMAZE；游戏里也出现 Akizuki Nagomu as AMAZE。这是一个有第一人称公开资料支撑的已知名义关系，可作为评估其他马甲传闻时的对照。TAG ↔ スエヒロ 已由本人公开确认 2024 年的谱面制作团队访谈中，TAG 明确说自己曾以 スエヒロ 名义做过一次 SDVX effector，当时没有公开身份；访谈还特别提到，在正式披露前已有玩家从谱面察觉。中文静态译本 ｜日文原访谈 ｜SDVX 名义与作品表 。这是“风格猜测后来被本人证实”的有效对照，但不代表其他猜测也因此自动成立。
2026-08-02 身份公开：conceptual explorer 就是えつや
这不是“谱面风格很像”的身份推理，而是两条直接证据：比赛官方画面使用 conceptual explorer as えつや，えつや本人随后用第一人称公开确认。他还在官方直播台上解释了名义本身：这个名字是为了专注某个 concept，探索并追求 SOUND VOLTEX 独有的游戏体验 ；今后也会继续探索这款游戏的可能性。
官方画面：《サイハテ》，NAMV feat. あかつき るき，EFFECTED BY conceptual explorer as えつや。 直接后果：原先社区将 conceptual explorer 猜为七色Method、MASTER TRICK 或ロイヤルクラッカー的身份表，现在只能作为“公开前的猜测史”保存，不能再当作当前候选结论。这一公开不会自动解决 Akizuki Nagomu／フォックスロット的关系。
身份公开后，可以重新阅读的“玩家时期审美”
这些旧推不是他对自己 conceptual explorer 谱面的制作解说，但现在已知发言者后来成了该名义的谱师，因而能直接看到他在进入制作之前对“什么是好的 VOLTEX 体验”的价值判断。
这组材料可用来理解 conceptual explorer 为什么经常被玩家认为“很懂这个游戏”，但仍不应把玩家时期的喜好等同于每张谱的固定制作规则。
查看独立长页：2014–2026 年 えつや 的谱面价值观、官方自述、原图与讨论分层
已证实对照：TAG 会按谱面设计目的主动切换 effector 名义
TAG 在 Mond 的本人问答中确认，除 スエヒロ 外还使用过多种 SDVX 名义，并直接说明部分名义与谱面倾向的对应关系。这不是社区从成品倒推出来的标签，而是本人对自己的命名系统所作的解释。
SCバイオメトリクス：最早且最常使用，主要用于按钮主体的谱面。SCライオット：制作高难度谱时使用；SCイノセンス：制作 tricky／机关性强的谱时使用。東京ブルトゥーム：与按钮主体的 SCバイオ相对，主要用于旋钮与 FX 主体的谱面。恵方真紀：主要用于大量曲线旋钮；金色の夜叉：想装作新人、提醒自己回到初心时使用。忍：最初为了与《無双》的特殊署名结构配合；之后几乎没有继续出现。
回答末尾还说明 GERBERA Chapter 04 是与另一名 staff 的合作：TAG 起初以大会课题曲的心态做得很凶，交给对方看后，对方却说“这种程度太温了，让我来”，又把强度继续推高。
TAG 本人完整回答（中文静态译本） ｜Internet Archive 原始快照 ｜身份公开前的东京ブルトゥーム风格长文与公开后的追记
这条材料直接证明：同一作者可以故意让不同名义承载不同谱面取向。因此，“最像的必然是同一人”与“明显不像就必然不是同一人”都不是可靠规则；对 Akizuki／フォックスロット仍需寻找本人自证或可追溯上下文。
Akizuki／フォックスロット的正向线索
胡椒的文章说フォックスロット“谱面倾向与 Akizuki Nagomu 酷似，被认为是同一人”。这是社区观察，不是官方披露：本地译文对应段落 。
玩家评价 スノウイコン （Snow icon）虽挂フォックスロット名义，但其多出张配置之所以仍有不少初见 PUC，是因为“秋月ナゴム的诱导做得相当简明而高明”：原推 。这是社区对作者的归因，不是 Akizuki 本人说法。
也有玩家直说“是否同一人不清楚，但关联很强”：原推 。
初步视频复核：Temporal Veil 与 Dear Deer 的相似感具体在哪里
两段直接捕获视频中都能看到一类很接近的短句：单色旋钮先被送到轨道外侧，形成短横线／直角折返，再用斜线回到判定线；左右颜色交替，键盘或另一只旋钮填在折返之间。相似点不是“都有出张”，而是外侧直角—回收斜线—换色重复 的连续句法。
当前停止机器特征判定： 此前做过一轮探索性 VOX 数值对照，但这些指标依赖人工选特征，不能替代长期制谱经验与具体段落判断，也不足以用于身份筛选。原始报告仅作为旧实验档案保留，不再放进当前证据链。现阶段只保留上面两个可直接回看的视频段落与具体动作描述。
为什么仍不能确认
不使用 VOX 粗粒度统计判定身份： 目前没有经过有经验谱师人工定义与复核的可靠特征体系；这条路线已暂停，不能拿旧实验分数支持或反驳“Akizuki＝フォックスロット”。SOUND VOLTEX @ wiki 的谱师页 说明会把“被认为是同一人的别名”归在一起，但当前仍分别列出 Akizuki Nagomu 与フォックスロット。SLEEPWALKER [VVD] 署名为 Akizuki Nagomu + フォックスロット：谱面确认原视频 （可检索文字镜像 ）。カジノファイヤーことみちゃん [MXM] 又署名为 フォックスロット×Akizuki Nagomu：谱面资料页 。同一组合在不同年份重复出现，比一次性的玩梗式署名更值得重视。RanKirby 说自己尤其分不清秋月ナゴム与フォックスロット，正好说明相似性真实存在，但“难以区分”不是身份确认：原推 。
另一条很适合作为“风格相似不等于同一人”的校准材料：自制谱作者 Kodomo 说，有内部人士指出他最近的谱很有フォックスロット感；他很惊讶对方能看出来，并明确解释自己“深受フォックスロット影响”：2020-05-11 原推 。这直接展示了学习／影响也会形成可被熟人辨认的风格近似 ，因此玩家对 Akizuki／フォックスロット的相似观察值得保存，却不能独立完成身份判断。
Akizuki 本人证词仍然缺失： 已保存的两次 from:akizuki_nagomu フォックスロット X 检索都返回 0 条；另一次不限作者的 フォックスロット Akizuki 搜索虽有 17 条，但没有 Akizuki 本人发帖。这只说明当前保存结果内未发现 ，不是对他的全时间线或全平台做否定断言。Akizuki 本人也留下过一条很适合作为方法论警告的发言：“从手癖来考虑，无论怎么看都是我自己的谱面，可我完全没有做过它的记忆，正为此困惑。”（2026-07-30 原推 ）原推没有写出所指曲名、谱面或署名，详情页也无附图、引用和回复，因此不能拿它指认任何具体马甲；它只直接说明：连作者本人也可能仅凭手癖产生“像是自己做的”却无法靠记忆确认的情形。
当然，SDVX 存在本人用两个名义做“自我合作”的可能，所以合作署名也不是数学意义上的身份证明。它的作用是把结论从“很可能是马甲”拉回“必须继续查”。
conceptual explorer 公开前的社区猜测史（已被 2026-08-02 披露超越）
以下保留的是身份公开前社区如何从谱面和命名猜测的历史。其中对谱面风格的观察仍有价值，但对 conceptual explorer 本人的身份猜测已不再有效。
SDVX 官方曲库详情 确认：曲名是 Temporal Veil ，MXM 难度为 18.4，谱师署名是 Temporal Method <INFLUENCE>。先前写成“Temporal Influence”是把曲名与署名后缀混在了一起。有玩家直接写“七色Method在把旋钮放到轨道外时就是来真的”，把该特殊署名理解为七色Method：原推 。
与用户观察高度吻合的独立评价：一名玩家把它概括为“Temporal Veil ，安静版 Dear Deer ”：原推 。
另一名玩家具体描述其设计：全曲都在持续制造“除了旋钮出张几乎没有其他选择”的配置，但诱导又自然得毫无违和感：原推 。这给人工回看具体段落提供了比“整体感觉像”更明确的观察点；本调查不据此建立自动身份判定规则。
一位玩家把 conceptual explorer 列为“最近出现的谱师”，同时把七色Method列为“传统谱师”，语义上把两者分开：原推 。
另一条明确标为个人猜测的马甲表，反而写成 ロイヤルクラッカー = MASTER TRICK = conceptual explorer，并把七色Method与コーヒーブレイカー相连：原推 。它同样不是证据，但说明社区没有形成“conceptual＝七色”的单一方向。
ZUKA《コーヒーブレイカーというエフェクター》完整中文译本 ｜日文原文 。这篇保存了更早、更具体的七色Method别名猜测史。作者用 14 张谱面图拆解《十面相》VVD：逆始点如何由前段旋钮先行铺垫、外回旋钮如何在音数较少处调节难度、VVD 如何引用 EXH 的二连打与旋钮节奏，以及末尾双旋钮怎样被解释为歌词中“人格重新合一”。作者同时明确写明这些解释只是推测，且仅凭一张谱无法确认身份；因此它有很高的成品分析价值，却仍不是别名证明。Akizuki 本人曾把 MASTER TRICK 与 conceptual explorer 并列为“强烈的新人”：原推 。这不能证明二者不同人，却证明公开话语仍把它们当作不同名义。
Akizuki 本人长期以第三人称谈论七色Method：2020 年说自己最近似乎一直在玩七色Method的谱，2023 年又说“推七色Method”：2020 原推 、2023 原推 。
他也多次以第三人称称赞 conceptual explorer：2024 年写“conceptual explorerさん最高”“最近的推是 conceptual explorer”，年末又说 conceptual explorer 与コーヒーブレイカー“无双”：3 月 、5 月 、年末 。这类自我指涉仍可伪装，因此是反向线索，不是排除证明。
MAD CHILD 自己也曾拿马甲追问开玩笑：因为经常被问“○○是你的别名义吗”，他索性说“就当 Voltex 所有谱都是我做的吧——你好，我是 Akizuki Nagomu”：原推 。它没有提供任何身份关系，反而是提醒：谱师公开发言里存在故意身份戏仿，截取一句反话很容易制造假阳性。
二、Namu 系 effector／曲目页提供了哪些可比较特征
en.namu.wiki 的 SOUND VOLTEX／Effectors 总页 现已由用户从可见浏览器完整保存；本站同步归档了原 HTML 与页面资源 。保存页标示最后修改于 2026-08-02 21:32:50，但正文经过浏览器韩文→英文机翻，因此下列结论以可恢复的名义、曲名、表格与链接为核心，不把损坏句子强行还原。Namu 是韩国社区 wiki，并非 KONAMI 官方资料；其身份等式属于社区断言，须和游戏署名、本人发言、官方揭露分层保存。
Namu 的新旧编排都提供了一条结构性反证： 2023-05-23 保存的 Akizuki Nagomu 专页 把 Akizuki 与 AMAZE 写成同一人，并把 Bolérrot 、Paradisus-Paradoxum 标成“与フォックスロット合作”；这份 2026 总表同样只把 SLEEPWALKER 、カジノファイヤーことみちゃん 记作双方合作，没有写フォックスロット＝Akizuki 。它也没有写 conceptual explorer＝えつや；该身份仍由官方活动画面与えつや本人发言证明，而不是倒灌给 Namu。直达入口：Akizuki Nagomu ｜七色Method ｜フォックスロット ｜conceptual explorer 。
《Undead Raving Scare》的四名义循环：有明确 Namu 断言，但尚没有真人身份
保存页明确写 An East Scarlet＝Secret Lv.09＝Undisclosed Hard Groove＝Probably Finest Dee One，理由是《Undead Raving Scare》四难度的署名组合，以及编辑者认为这几组作品都出现某种独特 wobble 效果。公开曲目资料可独立复核四个实际 credit：sdvx.dev 曲目元数据 ｜SOUND VOLTEX @wiki 曲目页 。
难度 实际署名 可直接看出的重组
NOV Probably Finest Lv.09Probably Finest Dee One 的前半＋Secret Lv.09 的后半ADV Undisclosed Dee OneUndisclosed Hard Groove 的前半＋Probably Finest Dee One 的后半EXH An East Hard GrooveAn East Scarlet 的前半＋Undisclosed Hard Groove 的后半MXM Secret ScarletSecret Lv.09 的前半＋An East Scarlet 的后半
这个首尾相接的循环是署名字符串本身就能观察到的设计；然而 Namu 页完全没有把四者连接到 MAD CHILD 。因此目前只能记作“社区 wiki 的同一人主张＋已复核的署名结构”，不能把 Secret Lv.09 升级为 MAD CHILD 隐藏名义的答案。sdvx.dev 与 @wiki 也都是社区资料而非 KONAMI 身份公告；它们用于核对 credit，不用于认证幕后真人。
同页对其他 EG 时间窗候选也很克制：R-115Hz 只被写成 EG 同期开始、偏低位 16；dj strachen／strassen 只有作品与风格描述；XOИ 仅在《門門しましょ》表注出现；三軒茶屋姉妹、ジグザグレエザア、CRAZY KID 在保存页可见内容中均未出现。这里的“未连接”既不是证实，也不是排除。
名义／例谱 Namu 社区描述中的具体观察 对身份调查的意义
conceptual explorerInevitable Magic [MXM] Namu 曲目页特别指出其高密度直角激光全部落在 32 分位置，而且不像 Circuit Surfer 那样连起来，而是逐个断开放置，因此形成很强的闪烁／发光视觉冲击。Namu 镜像曲目页 这是目前比“像 Dear Deer”更精确的成品描述：32 分、断开直角、视觉闪烁 ；它适合回看具体段落，但本身不能说明作者关系。 七色Methodファイナルレター [MXM] 页面概括为持续的键盘乱打流，中间多次夹入 24 分高速阶梯；歌曲最尾段的键盘结构在其他曲中少见。Namu 镜像曲目页 说明七色的可比维度不能只盯旋钮出张，还应记录键盘流内部的瞬时密度切换、阶梯节值和尾段句法 。 七色MethodBLAZING_LAZER [MXM] 粉丝整理的七色Method资料题把其“体贴”概括为：为了让逆双直角更易读，提前一拍露出旋钮。另有长文把 1:02 起保持轨道倾斜的逆直角视为全谱核心。七色Method资料题 ｜牛乳的配置分析 这是比“风格像”更具体的社区描述：危险配置前的视觉预告 。它仍需结合原视频与原日文评论理解，不能自动视为某位作者的稳定指纹。 七色MethodBLAZING_LAZER 上线后的匿名社区讨论 2018-10-25 的 5ch 连续讨论对同一张谱出现明显分歧：有人认为逆侧旋钮的构想新颖有趣，但属于不宜滥用的强烈配置；有人注意到七色Method“旋钮不越出轨道”的倾向，认为它与本曲的速度感、爽快感未必完全咬合；也有人明确反驳说这张谱很好，并把“奇妙但爽快”、偶尔出现的新配置以及看起来很会玩 VOLTEX 视作七色Method的魅力。原讨论 #693–701 这组同日反应的价值不在多数表决，而在于保存了玩家当时用来描述作者倾向的词：不越轨道、阶梯直角、奇妙但爽快、强构想配置与曲速是否匹配 。来源为匿名论坛，必须与署名本人发言分层保存，也不能拿来证明任何马甲关系。 七色MethodECHIDNA [MXM] Namu 认为开头六键长押、中后段 denim 与 24 分阶梯是在忠实再现 IIDX ANOTHER 的句法。Namu 镜像曲目页 同一谱师会随移植来源主动模仿他机种原谱，说明“作者指纹”必须区分个人手癖 与对原谱／曲目概念的引用 。 フォックスロット 旧 Namu 快照把其早期倾向概括为：变拍／不规则拍点中的键盘乱打、辨识度高的旋钮形；在 光射す澪のユズリハ 中出现强单手，随后常见把手“钓”到旋钮侧的出张／换手诱导，以及多种曲线旋钮。该表也把 SLEEPWALKER 明列为与 Akizuki Nagomu 合作。Wayback 保存的旧 Namu effector 页面 这与日本玩家所说的“《スノウイコン》的出张诱导很 Akizuki”相互呼应；但同一份表又保留合作署名，所以它支持风格相似 ，并不支持直接合并身份。 Akizuki NagomuEvans [MXM] Namu 曲目页把这张早期高难谱概括为 FX／BT 混合键盘为主，并提到部分玩家认为谱面偏平淡；更重要的是，它把 Akizuki 后来在 VIVID WAVE 大量负责高难谱的时间线写清。Namu 镜像曲目页 这是一个反例提醒：不能从 Akizuki 后期成熟风格倒推他所有作品。比较时必须注意版本与创作时期 ，不能把时代变化简单当成不同作者。
已暂停的旧实验
早先做过 VOX 事件计数与所谓“特征矩阵”，但这套方法缺少有经验谱师参与定义与逐例审核，无法承担作者身份判断；数值结果已从正文撤下。当前只继续收集本人发言、可追溯讨论、谱面视频与长文。旧实验文件留在资产目录，纯作过程档案，不列为证据。
三、谱师本人第一手资料
Akizuki Nagomu：本人提到会反复使用、但很难被发现的技法
用户保存的 YouTube 评论截图中，@akizukinagomu456（Akizuki Nagomu 的 YouTube 账号）回应说：BLAZING_LAZER 用的是“另一种手法”；自己其实也偶尔会使用，但很难被注意到，并认为那可能是自己少数会有意识、有效运用的技法之一。
重要更正：BLAZING_LAZER 是七色Method负责的曲名，不是效果参数名。公开术语资料把其 34–35、38–39、82–83、86–87 小节列为典型 Wrong Side Lasers；这个英文术语指红旋钮出现在右侧或蓝旋钮出现在左侧的位置关系 ，不能笼统等同于“逆直角”的移动方向。截图机翻中的 “another technique” 更可能是在区分这首谱使用的另一种手法；原日文问题、第一种手法与原视频仍待恢复。 SDVX.org 的 Wrong Side Lasers 例谱与小节号 ｜BLAZING_LAZER MXM 谱面页七色Method 署名资料
七色Method资料题所说的“一拍前先露出旋钮”是有价值的社区术语线索；但它是否就是截图所说的“另一种手法”，仍必须等原视频／原日文评论上下文恢复后才能确认。
现在唯一优先的未解项： 找回原视频、原日文提问与完整评论串，确认 Akizuki 所称“另一种手法”究竟指什么；不再凭小样本扩展作者判定规则。
2026-08-02 来源恢复审计： 目前仍不能可靠确认原视频、父评论、原日文或精确日期。公开评论接口中没有找到该留言；另逐一核对了四个与 BLAZING_LAZER 谱面相关的公开视频候选（0EBI6q8FYlw、C1jQ_Fsfd78、A2ADxq4yRRw、oIETszLe40w），其当前可见评论均不匹配。它们只能作为已经排查过的候选，不能冒充截图出处。现阶段截图直接支持的事实仍只有：账号 @akizukinagomu456、Google 英译所呈现的回复内容、“7年前”和 1 个赞；任何反向拟写的日文都不是原文。
MAD CHILD 直播覆盖状态：尚未完成全量搜刮
不能把本站已有页面理解为 MAD CHILD 直播已经全部筛查。 截至 2026-08-04，本地频道快照包含 534 场直播；按标题初分有 155 场核心 SDVX／Radio／KAC／BPL 候选、132 场泛杂谈／年终／创作候选和 247 场其他直播。自动分类只决定优先级，因为普通游戏或闲聊直播中也可能临时谈到谱面。
当前本地 youtube.com/mad_child 目录有 96 个中文 HTML，其中 34 个文件名标作 audio_checked、42 个标作 verbatim。前者仍可能是局部段或待听校 draft，后者大多是字幕定位母稿；中文页中也包含撤下壳页与返工稿，所以这些数字都不是完成数 。Radio #23 仍在逐字返工；2025 年末直播的三个指定高价值范围以及周六杂谈 #53 的“谱面批评／别再做谱”段已经整理为连续源页，但都不冒充各自整场全部翻译。
只有同时完成全时长筛查、命中话题扩边界、原音复听、连续逐字翻译和其余区间排除日志，才会标作“高价值内容已筛查”。本站不再用时间节点数或“已有字幕”代替覆盖证明。
MAD CHILD：一小节推敲三小时
MAD CHILD 回顾 月に叢雲華に風 [INF] ：面对已经非常完整的 EXH，他把 INF 视为“完全风险作业”；仅副歌一小节就花了三小时才挤出方案，并明确表达对PHQUASE的尊敬。
MAD CHILD 原推
MAD CHILD：666 的制作与 KAC 团队终调
《PERFECT ULTIMATE CHILD #56》（2020-02-11，完整原视频） 是 MAD CHILD 自己回顾 666 的关键存档。它也正是他在后来直播里所说、另有一份会详细解释“为什么谱面像预先知道演出”的旧存档。打开已完成的中文静态时间轴 。
01:21:00–01:25:30：再现《Booths of Fighters》冲击的目标与具体联想（原音核对逐字稿） 旧字幕定位母页 保留作交叉导航，不作正式引用。
1:18:24 ｜收到制作数据时，作曲者名被隐去，只给了曲名、读法和难度；他听到中段调性变化后才判断作者是 RoughSketch，并因此理解为何唯一一首最优秀赏曲交给自己。1:22:19 ｜制作目标之一，是在某处重现 Booths of Fighters 当年带来的冲击；他说一旦抓到这层背景，方案反而比部分往届 KAC 谱更顺畅地出现。1:24:30 ｜事前只被告知会加入演出、部分谱面可能受影响；他知道“会有演出”，但并不知道具体会呈现成什么样。这比笼统说“完全不知道演出存在”更准确。1:26:12 ｜解释 KAC 最优秀赏曲的流程：主担当先做底稿，最终会把演出一起纳入，由多名 effector 提意见并共同调整；最后再回到主担当确认。666 有上修也有下修，整体难度平衡变化不大，但局部和整张谱的方向都受到团队意见影响。1:29:22 ｜点出若干并非最初底稿的段落，并推测其中一些红蓝激光包围按键的设计来自其他成员；他明确说，最优秀赏曲中会散落“有点像某某人”的局部，寻找这些痕迹也很有意思。1:34:30 ｜解释特殊名义由自己命名。由于主题明确，他把恶魔意象写进 Diabolos CRAZY KID，而不是沿用先前的 CRAZY KID 名义。1:37:20 ｜BPM 666 使短旋钮、直角等少量对象就会生成大量 notes；他一度想把总 notes 凑到 6666，并用极重的血条制造“20 的压迫感”。1:39:42 ｜说明为何没有硬凑 6666：继续添加无需操作的旋钮或长物量虽能增加总 notes，却也会制造额外回复区，反而让谱面更容易。最难的调节，是让血条够重，同时又不给玩家过多回复；最终停在 4151 notes。1:42:30 ｜最后的旋钮接 ABL／CDR 也用于提高难度：先让注意力被旋钮牵走，再要求立刻进入固定运指。1:46:14 ｜他把成品演出称为自己历届 KAC 中最受震撼的一次。制作时只看见两个被留空的位置，也只知道“这里会发生什么”；实际到现场才看到 Live2D、轨道切割与分离的完整呈现。
01:21:00–01:25:30 已有原音逐字页；其他时间点仍只按本人直播与日语字幕定位。无论哪一段，都要区分：他知道会有演出和留空位置，但不知道最终视觉细节。
Akizuki Nagomu：先按“怎样让 SDVX 好玩”反推编曲
Akizuki 在自己的博客里回顾 Mynarco (Nagomu 2Step Remix) ：他先想做女声曲，随后把编曲主题定为“高速 2step”。关键理由不是单纯的音乐偏好，而是他认为 SDVX 与高速曲相性较好，慢速曲若不特别设计就较难做成有趣的游戏体验，于是从“把原本 BPM 较慢的风格加速会怎样”反推整首编曲。其他类型也试过但因相性不好而废弃，最后认为 2step 同时在类型成立与游戏性上达到了很好的平衡。
这条材料证明他不仅“为已有歌曲写谱”，也会在作曲／编曲阶段把 SDVX 的可玩性当作结构条件。它比一般的曲目感想更接近完整创作链。
Akizuki Nagomu：约 9 小时的实际 DAW 作曲过程仍然在线
Akizuki 在《Last minute (Nagomu Future Bass Remix)》制作笔记中明确说，自己把这首 Remix 的制作过程“几乎全部公开”了。博客下方指向的不是几分钟花絮，而是三场连续的实际制作直播：从选曲／编曲 approach 到 DAW 中反复试听、修改和否决，总长约 9 小时 10 分。
三场中文页现已完成：有声发言按时间线直接翻译；长时间仅播放音乐或静默操作的区间明确标作“无发言／仅试听”，没有为了形式上的连续而伪造台词。视频画面只在必须确认 DAW 参数或屏幕操作时作为辅助，主要依据为字幕＋音频。
Akizuki Nagomu：现存的长访谈
PERFECT ULTIMATE RADIO #7／嘉宾：Akizuki Nagomu（完整原视频）
原音核对逐字稿：Hardstyle 的旋钮谱面工作流（01:55:08–02:01:39）
全场日中字幕定位母页：成为谱师的路径与实际制作方法
41:17 ｜被问到谱师的“坚持”。Akizuki 说自己会尽量保留歌曲本身的 nuance；对有人声的歌，不会轻易大量使用 retrigger 等破坏性加工。42:34 ｜解释转变原因：以前也会大量加工，但发现无论什么曲子最后都变得像同一种声音，于是开始把重点放回“这首曲子真正想让人听见什么”。57:59 ｜谱师之间会直接问“这个效果怎么做”，共享技术；现场笑称彼此结成了“互相抄的同盟”。1:03:46 ｜明确承认会注意其他谱师做得好的效果与配置，也会模仿；随后谈到某位谱师的曲线旋钮“美感”。1:22:35 ｜讨论破坏性效果在人声曲里的限制：歌词可能被弄坏，想让人好好听见的部分若被效果“杀掉”会觉得过意不去。
全场页用于字幕定位，不能据页面旧有说明反推“整场已经原音复听”。当前正式原音页会逐段单独标出 ASR 母本、fallback、时间戳和不确定处；日文清理后直接翻成中文，无法可靠听清的短句原位标记，不由要旨吞掉。
MAD CHILD × しろまる：《conflict》不是“风格碰巧相似”，而是有意再现原 BMS 谱
MAD CHILD：Gryphone 的构思、规则边界与“曲先行”
2025 年末杂谈直播（完整原视频）
连续逐字译稿：1:23:23–1:29:18；1:33:09–2:13:59；3:12:20–3:14:51 Griffon ／落下 、隐藏署名及他对 Voltex 音乐方向的完整发言。这里的“完成”只指这三个明确范围，不冒充整场 3 小时 17 分全部翻译。
1:23:23–1:29:18：2025 工作量、Effect 名义与个人边界（118 条 cue 连续逐字译）
MAD CHILD：从 EXCEED GEAR 起启用了一个未公开的 Effector 别名义
Radio #26 本人告知逐字译文 独立研究分析页 原视频 2:02:28
周六杂谈 #41：别名义玩笑与 Effector 幕后话题（15:47–17:20 逐字译文）
MAD CHILD 以第一人称明确说：从 SOUND VOLTEX EXCEED GEAR 开始，新建了一个 Effector 的别名义 。他先表示，一直来看周六闲聊直播的人或许已经能明白；随后又说，今后也继续来看或许就能推测出来。因此检索范围同时包括告知前与告知后的周六材料。他还说自己此前完全没有别名义；不过这句历史陈述与他 2020 年对 CRAZY KID 的本人说明直接冲突，不能再无条件照录为事实。
页面现已利用本地 VOX 元数据与 sdvx.dev 的收录日／Effector 字段，列出 2021-02-17 开服及 02-24 首次更新的全部新名义。Secret Lv.09 因时间吻合且后来参与《Undead Raving Scare》的四名义循环重组，成为优先追查候选；R-115Hz、XOИ、三軒茶屋姉妹、dj strassen 与 ジグザグレエザア 仍未被排除。
目前最强的间接线索出现在告知后的第一个周六。3 月 2 日告知后，《恋獄対刃》于 3 月 3 日以 Secret Lv.09 署名收录；3 月 6 日直播 22:51 起 ，MAD CHILD 正在喝 Secret Speyside，并解释这是因合同而隐藏真实蒸馏所名字的威士忌标法；不到七分钟后，他读出观众对《恋獄対刃》的“Effector 是谁？”，由緑園マルト回答“Secret Lv.09”（29:08 ）。这段“Secret＝隐藏真名”的本人话题与候选名在同场紧邻出现，非常贴合“周六常客也许能猜到”的提示；但它仍可能只是威士忌话题与游戏署名偶然相邻。低清视频的 Discord 发言高亮也确认，实际报出 Effector 名字的是緑園マルト，不是 MAD CHILD 自认。
社区层也保存到同向猜测：2022 年有人问 Secret Lv.09“到底是什么 CHILD”（原推 ），2024 年又有人直接追问 MAD CHILD 与四个循环名义的关系（原推 ）。两帖都没有给出论据或获得本人确认，价值只在证明这不是本调查后来凭空发明的候选方向。
这能证明“存在一个隐藏名义”，却不能证明它具体是哪一个。页面现已补入三段一手材料：2020 年 Radio #13 1:53:57 起 ，MAD CHILD 亲口称 CRAZY KID 是自己最费心、为 Level 20 谱面新取的专用名义；同年 Radio #15 49:28 ，他又在知道 CRAZY KID 存在的前提下说“我自己没有别名”；2021 年则再说此前完全没有別名義。重复出现强烈提示他不把 CRAZY KID 计入这里的「別名義」类别，但本人没有正式定义两者差别。
MAD CHILD：同曲异谱、不同 Effector 与第五谱面的早期推演
Radio #22：KAC 曲数、同曲异谱与第五谱面推测（20:18–26:48 连续逐字译） 原视频 20:18 ｜以本地原音、YouTube 日文自动字幕与既有 MLX 文稿交叉 QA；`裏譜面` 相关短语原位保留不确定性。
这一段是 MAD CHILD 对 KAC 形式的当时推测：从男女部门最优秀曲数量谈到“同一首曲由不同 Effector 做不同谱面”、第五谱面栏位及比较两种 Effect 方案；它不代表官方实现公告。旧 合并材料页 另保留 45:03–46:49 的历史译块，但该段尚待逐轮复核，不能与本页的已核对范围混为一谈。
整段是当时的假设与聊天，不是后来的官方规则预告；页面保留了“不知道”“也许”等不确定语气。
MAD CHILD：同旋律、多编曲版本为何难做出谱面差异
MAD CHILD × cosMo@暴走P：取音、曲线规格、Effect 与谱面制作判断
00:07:59–00:15:37｜从音游收录到 Vocaloid、BMS 之外的作曲起点（Windows GPU 逐字译）
00:27:13–00:36:10｜作曲路径、音游文化与创作选择（Windows GPU 逐字译）
01:10:15–01:16:59｜合作谱面：纵连协商、搭底交接与“互殴”（原音核对逐字稿）
00:59:32–01:03:04｜《極圏》的 207 BPM 24 分 trill，与“刷新 15 级历史”的意图（原音核对逐字稿）
01:42:06–01:43:47｜谱面收尾的短促空白，与先听出结构再落笔（原音核对逐字稿）
01:17:11–01:23:50｜真曲线、BPM／音色限制与自动补正（83 条 cue 连续逐字译）
01:23:50–01:28:31｜Effect 会否伤害音乐、放置旋钮与公开共同做谱（49 条 cue 连续逐字译）
Radio #15 三段连续中文听校译文（共 32:32，245 个时间锚） 47:22 ｜1:17:11 ｜1:32:53
cosMo 回忆从只给自己的曲做 Effect，转为接手《Zero-Day Exploit》等他人曲目；最大的压力是“这首曲现在交给我保管了”，不能用效果破坏作者最想让人听见的旋律。
MAD CHILD 举出很具体的反例：好听的 16 分钢琴若被 8 分 Gate／Retrigger 粗暴覆盖，甚至连音量都掉下去，就很对不起原作者。高 BPM、长 release 钢琴或 backing 里，谱师有时真的无法辨清 16 分还是 24 分，只能结合目标等级作听感选择。
《極圏》是 cosMo 的第三张 Effect。委托同时包含乐曲与谱面，但与 dj TAKA 合作的压力使他先只顾把音乐融合完成；回头做谱时才发现 BPM 200 以上塞了大量 24 分，既难散开又不能简单放松密度。
他还说明，自己当时的制作环境无法预览最终视点变化；III 代新增的 FX／BT 重叠写法又没有成熟的玩家难度估值可参照，因此“玩家能承受多少重叠”是实际制作中的未知量。
两人解释旧曲线是大量短直线折成的“伪曲线”；BPM、拍数与声音细节会迫使谱师放弃理想曲线。自动补正若替玩家把线接过去，又可能让难度被钻空子。
旋钮不只是一条形状：停留位置会改变 Effect 深度与高频听感，处理不当甚至会把歌曲“杀掉”。MAD CHILD 将实际工作概括为同时清除形状、难度与声音处理的限制。
制作速度主要取决于变拍与取音，以及曲内音密度能否匹配指定难度。BPM 230–240 若被按约 200–220 的感觉塞配置，作者可能在不自觉中做出“地狱谱”，交稿后再看也会怀疑是否过量。
安静开头要在旋钮、长条与加料之间选择；最高潮只剩五到十秒时，MAD CHILD 反而最纠结是否应为了谱面表现“再做些什么”。
页面内嵌三段本地音频。旧稿 50:50–54:00 的 190 秒空洞及原音不存在的“三拍子／旋钮 pattern”概括已经删除；新段以自动日文字幕、完整原音和重叠短段 Whisper 互校。1:32:58 等无法可靠听辨的位置原位标明，没有把模型误识的“木管”继续写成事实。三个固定区间均已连续覆盖，但不能把这一页说成整期翻完。
MAD CHILD × ツマミ戦隊 タテレンジャー：把彩蛋写进操作，以及为什么“令人烦躁”未必是失败
早期整理：操作彩蛋与节目背景（1:29:06–1:43:10） 完整原视频
正式原音核对逐字译：被讨厌的谱面、玩家批评与愤怒的创作能量（2:32:54–2:39:10）
采用评论、仮採用与交付流程：GPU 听写基础上的连续逐字译（00:19:10–00:24:30）
嘉宾说明后半 “Let’s Go Five” 的旋钮特意画成数字 5，最后还要求手掌摊成“五”的形状接住；整张谱另有把五个按键／动作凑成“五”的彩蛋。这是“概念如何落到具体手形与线条”的本人说明。
随后几人回看早期进入 BEMANI／SDVX 的路径：经验尚浅时会同 Wapper 等人交换信息，也有人从 DJ scene、原创曲公募或 remix contest 进入。快速报出的部分专名受多人叠语影响，译页没有伪造精确年表。
MAD CHILD 说自己当然也做过令玩家讨厌、烦躁的谱面；起初面对批评会生气，但后来认为只要玩家还会一边骂一边挑战，怒气仍是一种强烈参与。真正更可怕的是没人再谈、直接无感离开。
他并不主张所有谱面都只追求“稳妥地好玩”：尖锐、有争议、能激起情绪的配置也会成为记忆钩子；同时把这种压力类比到作曲，认为自己有时在受限、烦躁的环境里反而会写出更好的东西。
这不是整期节目全译。2:32:54–2:39:10 已有独立的原音核对正式页；早期整理页仍只作其他区间的定位材料，不能借新页的听校状态升级。
MAD CHILD：2014 年亲自选出的五张“最有感情的 effect”
MAD CHILD 回顾 SDVX II 时说，300 多首配信曲中自己担当了接近 60 首，因此从本人作品里选出最有感情的 effect 前五。这一串的价值不只是排名，而是每张谱各自保留了一句很具体的创作来源。
《東方妖々夢～the maximum moving about～》 ｜SDVX II 初期工作；把 BOOTH 时代就一直温存的“斜线接同方向直角、形似 √”构想第一次实际装进谱面。《Booths of Fighters》 ｜他说让自己开始被当作 effector 认识；二重阶梯之外，effect 本身也是自信作。《C18H27NO3》 ｜听到 break 时脑中不知为何浮现 animation dance 的动作，于是临时用旋钮把动作画出来；他把成效概括为“声音与视觉效果成套命中”。《BLACK or WHITE?》 ｜把当时能想到的机关全部全力投入：既大量回收以往做过的东西，也加入少量新做法，像一张阶段性精选集。《月に叢雲華に風》[INF] ｜面对已极其完整的 EXH，把追加谱视作完全重做；仅副歌一小节就推敲三小时，并明确说是对PHQUASE的高度 respect。
这是本人同一天连续发布的原帖串；“约 60 首”与排名都按他当时的自述保留，不外推成现行总数。第五名至第一名的细节也应当视为各自具体案例，而不是自动推广为 MAD 的普遍判定特征。
MAD CHILD × C-Show：歌曲如何给谱师留出“发明配置”的空间
42:30–45:40｜歌曲、操作感与 groove 谱面（Windows GPU 字幕逐字译） 创作相关历史材料页（11:12–133:25） ｜完整原视频 。新页保留 84 条 GPU 字幕 cue、自然阅读段落和 4 处原位不确定标记；旧页仍只是待返工的定位材料，不能标作完整听校稿。
01:06:47–01:09:57｜多轨数据、Limiter 与母带前后的取舍（原音核对逐字稿）
42:48 ｜MAD CHILD 说，早期的新配置并非 C-Show 作曲时预先指定；是谱师听到歌曲后觉得“在这首曲里也许能做有趣的事”。43:52 ｜谱面不必只是逐个声音对应：也可以用操作感和 groove 构成段落。45:37 ｜两人谈到后来“容易被采用的曲”和谱面都逐渐形成模板；MAD CHILD 希望再出现能把谱面模板撞碎的音乐。
MAD CHILD × かめりあ：音乐写法如何限制或帮助谱面
连续中文历史译稿（3:12–2:06:31，268 个时间块） 完整原视频 。尚待逐轮日文／音频 QA，不将块数当作“完整听校”的证明。
Radio #13：CRAZY KID 名义的由来与工作分工（1:53:35–1:57:00，连续逐字译）
原音核对逐字稿：先定谱面停止、再为机关作曲（1:59:10–2:03:47，完整对话）
1:35:30 ｜连续 kick 在谱面上很容易只剩按键连打；谱师曾尝试换键位或改分配到旋钮，以避免同质化。1:37:21 ｜かめりあ从作曲侧说创作者也要思考如何“错开”预期；在 kick 外叠入旋律或其他声部，会让谱师可以选择取哪一层。1:41:10 ｜两人认为对游戏的兴趣和理解会反映进音乐，但又明确补上边界：“比较好做谱”不等于音乐更好。1:52:18 ｜かめりあ谈不同作曲名义的命名方法；其中一个法语名义仅决定名称就用了约半天，MAD CHILD 随后也解释 CRAZY KID 系列谱师名义的来历。1:59:34 ｜《* Erm, could it be a Spatiotemporal ShockWAVE Syndrome...?》并不是完成音乐后才偶然加停止：委托讨论阶段已决定采用复杂机关，かめりあ据此写出重拍多、落点不规则的 Prog，并明确说创作时一直想着“这里会停”。此处已有上方原音核对逐字页。
BlackY × MAD CHILD：作曲时的谱面预想与《ΑΩ》成品
原音核对逐字稿：BlackY 的《Max Burning!!》构思与“一曲入魂”（00:59:42–01:04:39）
原音核对逐字稿（1:51:45–1:54:40） 旧中文静态时间轴 ｜完整原视频
BlackY 说，自己写《ΑΩ》时曾预想过中段会出现二重阶梯，而实际谱面正中他的想象；他原本还预想旋钮区会持续出现双重阶梯。新页保留这一修正，而非把两人的想象说成完全相同。
MAD CHILD 则说，自己明确意识着《Max Burning!!》，目标是做成它的“超强化版”，同时塞进自己的色彩；他把旋钮区视为自己特别想做的部分。
这段能区分两条独立创作线：作曲者心里“可能会这样成谱”，与谱师自己选择的历史参照。预想恰好命中，不等于 BlackY 事前指示谱师。《ΑΩ》EXH 谱面与 credit ｜《Max Burning!!》资料 。
MAD CHILD × RoughSketch：《666》的冲击目标与谱面协作
原音核对逐字稿：RoughSketch 从 KAC 发布设想到 BPM 666（00:07:58–00:15:16）
原音核对逐字稿：MAD CHILD 如何认出 RoughSketch、回顾早期 Effect，并将 BOF 冲击带入《666》（00:15:46–00:20:55）
原音核对逐字稿：为演出留空、KAC 选曲与角色动效的个人推测、参赛策略（00:20:55–00:26:40） ΣmbryØ 如何影响日本神话主题的个人推测；最后完整保留他对参赛者“把曲与可提议的演出一起当作游戏来想”的建议。
旧字幕定位母页（4:08–2:14:52，249 段） 完整原视频 。保留作全场导航；其余区间仍是平台自动字幕级材料，不能据旧页说明冒充全场原音听校。
已正式覆盖的连续范围为 00:07:58–00:26:40；它们共同回答了《666》从作曲构想、匿名委托、Effect 制作到演出／选曲联想的前段过程。
“演出先行”“角色选择”“日本神话主题由何而来”都只保留为节目中明确标出的推测，不能升级为 KONAMI 或 SOUND VOLTEX 的官方流程。
00:26:40 之后关于成曲后微调、可移动 lane、双方提案、合作制作、专辑与 Kick 制作的段落，仍待原音逐段核验；旧字幕页只能帮助定位。
三页正式段均由公开音频的本机 large-v3-turbo 母本与平台日文字幕交叉整理；不稳专名、残词及说话人均在正文中保留边界。权限差异只能作为两人在 2020 年的个人经验，不能外推为当前仍有效的官方流程。
MAD CHILD 评《POP TEAM EPIC》：同行谱师如何看一个自己不会写出的构成
完整连续逐字页：PERFECT ULTIMATE RADIO #23
1:05:54 ｜MAD CHILD 说，这张谱出现了自己想不到、也不会采用的构成：后半按人声 delay 放置直角，且连续直角的长度／宽度逐步缩小。1:06:44 ｜他进一步肯定这张谱的旋钮造型与整体设计，“有趣”不只是游玩难度，而是他对另一位谱师视听构成的具体评价。
谱面署名 世界をリメイク～PH～ 来自 SOUND VOLTEX @ wiki 曲目页 ，并可与 sdvx.in 谱面页 互查；不是从自动字幕中猜出的人名。
MAD CHILD：NEMSYS ARENA World Hexathlon 与“低一些的 BPM 也能做 20”
BPL Season 3 Final 回顾直播（完整原视频） 里，MAD CHILD 从 NEMSYS ARENA World Hexathlon 延伸出一段少见的“音乐创作条件如何反过来决定谱面可能性”的评论。该曲由隣の庭は青い（庭師+Aoi）创作，谱师署名是 Akizuki Nagomu as AMAZE；Akizuki 本人发布帖 也确认自己负责这张初见 20。
1:51:56 ｜被问到是否预先知道 Akizuki 在做 20 时，他说自己完全不知道，甚至原先以为仍会是 PHQUASE；得知后半开玩笑地说“太好了，流到我这里的 20 会变少”。1:53:29 ｜称自己已经做过很多 20，“接下来是 Nagomu 的时代”。这不是身份证据，却是 MAD CHILD 对 Akizuki 已进入最高难度委托梯队的直接同行评价。1:57:26 ｜说 Akizuki 近期口碑持续上升，可以放心托付高难谱。紧接着澄清 666 的完整视觉演出不是自己制作的，并把观众引向 2020 年那份详细旧存档；这条线索现已对应到上面的《PERFECT ULTIMATE CHILD #56》。2:02:48 ｜他从实机观感判断，这张谱并非专精某一种配置，而是依次容纳 HAND-TRIP、TSUMAMI、PEAK 等六项 Effect Radar 要素；同时明确说明自己没有完整听清作者说明，关于“音乐是否为了这种谱而构成”属于他的推测。2:04:20 ｜认为把六项而非单一专长塞进一首最优秀赏曲，是相当冒险但主题鲜明的投稿；标题本身就把这一想法说透。2:05:28 ｜特别肯定近年最优秀赏曲不再必须冲到 200 后半甚至更高 BPM：合作、有人声、BPM 100 段的作品都能获选，会让创作者不必先迎合刻板的“Voltex music”形状。2:07:01 ｜他的核心判断是：既然 100 段 BPM 也能做成 Level 20，就不必为了担保难度让音乐持续“ピロピロ、ドコドコ”地高密度忙碌；作品可以更多依靠曲子本身的质量被评价。他明确把这称为对创作者有激励作用的好趋势。2:08:39 ｜现场评论提到 Aoi 已发布一篇很有内容的 note；对应原文即 Aoi《BPL後記（NEMSYS ARENA World Hexathlonについて）》 （本地中文静态译本 ）。作者在文中确认：先把六种谱面倾向分别转成音乐段落，庭師与 Aoi 各负责三段。这使 MAD CHILD 刚才标为“推测”的判断获得了作者本人材料支撑。2:09:32 ｜被问到另一款音游的 BPM 88 boss 曲时，他说若要自己用 88 做 Level 20 会非常困扰，大概会按双倍的 176 来设想。2:10:11 ｜总结自己的偏好：100 段 BPM 最容易同时担保音游的游戏性，又给音乐本身的好听与制作细节留下空间；到了 200 以上，能否兼顾就更依赖曲风。
这里要把证据层分开：六段音乐对应六种 Radar 是 Aoi 的作者自述；Akizuki 的具体谱面设计尚未见同等详细的本人拆解；MAD CHILD 对评审风向、BPM 与 Level 20 的关系是资深谱师／创作者的公开评价，不是 KONAMI 的正式政策说明。
Akizuki 的“担当エフェクトを振り返るだけの会”（原视频已失效）
原视频标题：【#勝手にボルテ学園祭】Akizuki Nagomuが担当エフェクトを振り返るだけの会
Wayback 快照保留了页面与元数据：时长约 73 分 19 秒、2020-04-24 发布，说明为回顾自己在 SDVX IV 负责的全部效果，并谈优点和幕后故事。播放器历史元数据还显示当时存在日语自动字幕轨，并列过约 71.2 MB 的 M4A 音轨；但这些只剩已过期的媒体 URL／轨道描述，不是可恢复的音频或字幕正文。当前查到的 Wayback timedtext／comment 捕获、Internet Archive items 与 Ghostarchive 均未保存可播放字节、字幕正文、聊天或分段文字；archive.today、Bilibili、Niconico 的进一步核验又分别受到 429／412／403 阻断。因此只能保留来源存在性与当时资产形态，不能伪造内容摘要。
其他 Akizuki 本人短帖
MAD CHILD 的其他直播入口
周六杂谈 #53：谱面批评、诽谤中伤与继续制作（47:57–57:21 连续逐字译文）
PERFECT ULTIMATE RADIO #1：かぼちゃ谈“可被谱面发挥”的乐曲（24:43–27:13 连续逐 cue 译文）
PERFECT ULTIMATE RADIO #1：什么算“好谱面”（38:14–40:00 连续逐字译文）
00:40:28–00:44:31｜简单的歌为何能变成有趣的谱面：歌词、jacket 与左右旋钮（原音核对逐字稿）
PERFECT ULTIMATE RADIO #2：KAC 曲风、Boss 机关、kick 连打与旋钮/Effector（20:40–25:04，原音核对逐字稿）
PERFECT ULTIMATE RADIO #5：CO-DA 如何开始制作谱面（10:32–13:22 连续逐字译文） large-v3-turbo 转写，66 条证据 cue 合为 8 段。
00:25:10–00:30:31｜制谱工具、提交后的实机确认与团队调整（原音核对逐字稿）
PERFECT ULTIMATE RADIO #10：被请“制作谱面”的最初经历（10:55–13:35 核心段逐字译文）
原音核对逐字稿：Nana Takahashi 的 BEMANI／IIDX 入口与受邀创作（00:09:43–00:13:55）
原音核对逐字稿：第一次被要求写“能带动音游现场的曲子”（00:16:57–00:20:23）
原音核对逐字稿：新人 Effector、被取代感与后继培养（00:29:12–00:32:43）
2019 夏反省会：“土下座”配置、补正与谱面争议（01:55:50–02:02:00 核心段逐字译文）
原音核对逐字稿：AD long 内操作 L/R 旋钮的“禁忌配置”与活动设想（01:50:47–01:55:46）
PERFECT ULTIMATE RADIO #18：Conflict、公募与合作音乐制作（30:35–41:55 连续逐字译文）
2019 夏特别篇：以谱面结构选择 PUC 目标（33:20–39:30 核心段逐字译文）
PERFECT ULTIMATE RADIO #9：进入 SOUND VOLTEX 项目的背景（07:05–10:20 核心段逐字译文）
原音核对逐字稿：四人怎样共同决定乐曲方向与 jacket，并在截止前继续打磨（01:19:37–01:22:59）
原音核对逐字稿：medley、公募中的玩心，与 VOLTEX 团队—创作者共同做有趣内容（01:24:00–01:28:36）
PERFECT ULTIMATE RADIO #6：谱面经验、竞赛与合作来源（01:38:45–01:43:15 核心段逐字译文）
原音核对逐字稿：《Arcade Prison》的留白、下地、key 与删改（01:02:29–01:06:29）
旧字幕母本稿：作曲的“留白”与做谱面的工作节奏（01:02:45–01:04:20）
PERFECT ULTIMATE RADIO #18：旋钮计分、直角与曲线旋钮（01:10:05–01:16:10 核心段逐字译文）
2019 夏特别篇：乐曲、谱师与玩家体验（34:23–37:14 连续逐字稿）
原音核对逐字稿：为谱面预想而作曲、低难可玩性与难度分布（37:40–44:13）
原音核对摘录：歌词对应的旋钮谱面，与“为了谱面而研究声音”（44:13–45:07；47:25–47:58）
原音核对逐字稿：把自制谱设在自己“刚好能过”的位置（01:44:29–01:45:18）
旧版页面 ｜保留作定位，不再作为推荐阅读入口。
四、牛乳（@takumiwish）的谱面观
《想和 SDVX 谱师结婚的 5 个选择》的作者账号是 牛乳 @takumiwish 。note 分享元数据、显示名与本人发布文章的推文能互相对上。
五、“MASTER TRICK 退社”的来源核查
六、KSHRAM 在日本 KSM 圈的采用情况
阶段结论： KSHRAM 已进入日本制谱者的工具词汇，也确有个人使用者与日文文档，但公开证据更符合“少数进阶作者知道／使用的利基工具”，还不能称为日本 KSM 圈的通用基础设施。
KSHRAM 项目本体 创建于 2023-05-25。公开仓库目前为 0 star、0 fork，源码最后提交于 2024-03-08；v1.0.1 在 2024-03-02 发布。仓库指标不能统计经 Mega 下载的 Windows 二进制，因此只能说明公开协作规模很小，不能直接等同用户数。日本作者 Luine 在 2025-06-07 发布“一张图看懂 KSHRAM 的使用方法”：原推 。截至本次抓取为 12 赞、2 转发、约 766 次浏览，说明传播真实存在但范围有限。
Itoda Raleph 在手工研究 192 分精度旋钮时写“也许只要用 KSHRAM 就好了”：主帖 。他的后续仍完整讲了二次曲线表格、每次移动 1 单位以及 KSM 中小于 7/192 容易被判成直角等手工方法，说明 KSHRAM 是已知捷径，但没有取代手工研究。
Ruby37a 在 2026-02-15 写过“kshram卒業”：原推 。没有上下文，最多只能证明个人实际接触过，不能解释为何“毕业”。
3kanAlpha/m4gnett 在 2025 年维护了完整日文命令指南；本站已做成静态中文译文 ，命令、参数和代码块原样保留。
Nitro：目前是“没有找到采用证据”，不是“确认不用”
没有检索到 Nitro 提及 KSHRAM 的公开推文。Nitro 的公开所在地为新加坡，主要使用英语，因此他是国际 KSM 顶级作者样本，不应直接当作“日本社区代表”。
他在 2022 年明确说自己很久没太关注 KSM 圈，主要给自己做谱、不太主动寻找别人的作品：原推 。但同一条仍选出了自己最喜欢的 SFES2022 谱，所以含义是参与度低，不是完全隔绝。
“为了原创性禁止自己看玩家自制谱”的另一条推文 回答的是玩家制作的 Arcaea 谱面 ，不能外推为 KSM 方针。
SFES2026 官方包内共有 207 个 KSH 与 133 个 KSON 文件；No.10 DONGPO DOUBLE DOWN 中有 7 个 KSH 直接署名 Nitro。全包没有任何 KSHRAM credit，也没有残留成功命令。可是 KSHRAM 本身会在成功执行后从输出谱删除命令，而署名又只是作者建议的可选项，所以这次文件扫描无法证明 Nitro 或其他团队未使用。
七、当前优先阅读
研究说明：X 帖以公开搜索结果核对；身份推断只记录“谁怎样说过”，不把转述频率当成身份证明。正式视频来源页保留连续、带时间码的中文逐字翻译；仅历史材料会明确标注其尚待核对边界。
